Limitierte Fanbox inkl. CD, 2LP inkl. MP3-Code (180 g im Gatefold), Bonus EP "Schlittenflug" (4 neue Tracks) als CD und als 7" Vinyl mit glow in the dark-Effekt, schwarzes T-Shirt Größe L mit Schriftzug in glow in the dark-Optik, Poster und 4er Sticker Set je in glow in the dark-Optik!

Tocotronic sind zurück: Ohne große Vorwarnung oder die virale Promo-Keule präsentiert das Hamburger Deutsch-Rock-Quartett, frei nach dem Motto "Hi Freaks", heute zwei neue Singles und kündigt damit ihr 2018 erscheinendes Album "Die Unendlichkeit" an.

"1993":eine Hommage an das Gründungsjahr der Band Die Single "Hey Du / 1993" lässt bereits erahnen, dass es sich bei "Die Unendlichkeit", dem sage und schreibe zwölften Album der Band, um ein intimes und autobiografisches Werk handelt. Und genau diese biografischen Bezüge sind eher untypisch für Tocotronic, eine Band, die sich gern hinter poetischen und verschleierten Texten versteckt. Nachdem Tocotronic aber bereits auf dem 2015 erschienenen Album "Das rote Album" in Songs wie "Ich öffne mich" bewiesen haben, dass die biografischen Einblicke durchaus spannend sind, geben sie nun im neuen Album noch mehr von sich preis. Der Track "1993" thematisiert das Gründungsjahr der Band, den Wegzug aus der Heimat des Sängers Dirk von Lowtzow, dem Schwarzwald, rein in die Großstadt Hamburg. Er handelt von Abstürzen in Hamburger Bars, vom Stadtteil Altona. Es sind eher Fetzen und Erinnerungen als eine geschlossene Geschichte. Das Gefangensein in der spießigen Kleinstadt: "Hey Du, was starrst du mich an?"

Der zweite Song "Hey Du" kann sowohl autobiografisch als auch allgemeingültig interpretiert werden, ist die Rede doch vom Gefangensein in einer spießigen und einfältigen Kleinstadt. Das kann einerseits eine Anspielung auf die Jugend von Dirk von Lowtzow sein, andererseits aber auch als universeller Zwiespalt zwischen jugendlicher Rebellion und kleinstädtischer Normenunterwürfigkeit verstanden werden. Zu dem nur 2:22 Minuten langen Track veröffentlichen Tocotronic ebenfalls ihr Video "Hey Du", in dem ein langhaariger Mann den starren Blicken der Kleinstadtbewohner ausgesetzt ist und versucht, davonzulaufen. "Bin ich etwas, das du nicht kennst, dass du mich Schwuchtel nennst? Ist mein Stil zu ungewohnt für den Kleinstadthorizont?"

Ich erzähle dir alles / Und alles ist wahr - Electric Guitar.

Das zwölfte Album von Tocotronic handelt von dem, was war, dem, was ist, und dem, was sein wird. Es heißt DIE UNENDLICHKEIT und ist DEEP! Es ist ein doppeltes Konzeptalbum. Jedes Stück weist spezifische, zeitgebundene musikalische Referenzen auf. Zudem ist es eine Autobiografie. Ein Ansatz, den Tocotronic 15 Jahre lang abgelehnt haben. Aber einmal gefunden, erwies sich die Vorgabe, über das eigene Leben zu schreiben, als äußert produktiv. Wobei das Album keinesfalls eine individualistische Nabelschau geworden ist. Denn es erzählt von allgemein gültigen, wenn nicht existenziellen Erfahrungen: von Angst, Verliebtsein, Einsamkeit und Tod.

Mit dieser neuen Art von Songwriting geht eine andere Sprache einher. Eine Sprache, die keine Verklausulierungen duldet. DIE UNENDLICHKEIT ist daher auch ein Neubeginn. Das Autobiografische also, das auf dem letzten, dem roten Album, mit Stücken wie Ich öffne mich oder Jungfernfahrt schon angelegt war, wird hier zum konzeptuellen Ansatz: von der Kindheit über die Adoleszenz und frühe Erwachsenenzeit bis in die Gegenwart. Nach 25 Jahren Bandgeschichte heißt das auch: Die Hälfte dieser Zeit hat mit Tocotronic selbst zu tun. Mehr als das halbe Leben.

Das Eröffnungs- und Titelstück sowie das orchestrale "Mein Morgen" bilden das Vor- und Nachwort, eine Klammer für das aufwendig produzierte, bislang musikalisch differenzierteste und abwechslungsreichste Album der Band. "Tapfer und Grausam" handelt von der frühen Kindheit, dem Gefühl des Ausgeschlossenseins und der Herzlosigkeit anderer Kinder. "Hey Du" erzählt vom Anderssein in der Fußgängerzone der Provinz, vom Beschimpft- und Vermöbeltwerden, aber auch vom unverhohlenen Stolz, modisch aufzufallen. "1993" führt zurück ins Gründungsjahr der Band, dem Auszug aus der Hölle Heimat in Richtung Hamburg.

Form und Inhalt kommen zur Deckung: Dirk von Lowtzows Stimme klingt hier viel heller und jünger als auf den Stücken, die von späteren Ereignissen und Lebensphasen erzählen. Jan Müllers Bass und Arne Zanks Schlagzeug bollern wie in den Anfangstagen der Band, Rick McPhails Gitarre jault. Auf die Saufexzesse in den dunklen Hamburger Kaschemmen und eine beginnende Sucht folgt ein Umzug nach Berlin. "Ausgerechnet du hast mich gerettet" erzählt von dieser Errettung, wobei mit dem Du statt der Stadt - nicht schön, doch auch kein Biest - auch eine geliebte Person gemeint sein könnte.

Weil jede Lebensphase ihre spezifische Musik hat, verbeugt sich auch jedes der Stücke in Richtung einer Band oder eines Stils, die oder der in dieser Phase wichtig und einflussreich war. Die musikalische Zeitreise beginnt bei den Beatles-Songs der Kindheit, gleitet über das Orff'sche Schulwerk bis hin zu 80's-Gitarrenpop, Dub und Progressive Rock. Auch hier erwies sich das vermeintlich enge Korsett eines Konzepts als befreiend. Es ist eine Hintertür, durch die der stilprägende Tocotronic-Sound plötzlich an Hüsker Dü oder Roxy Music erinnern kann. Ersteres in "Ich lebe in einem wilden Wirbel", einem Lied über die erste große Liebe und das Gefühl, durch sie über die Dörfer fliegen zu können. Letzteres in "Bis uns das Licht vertreibt", das um das Gefühl hysterischer Einsamkeit kreist und um viele gerauchte Zigaretten.

DIE UNENDLICHKEIT ist auch ein historisches Deutschland-Porträt. Da sind die Koordinaten einer Provinz-Pubertät, das von Apfelkorn befeuerte Rumlungern an der Bushaltestelle und die RAF-Fahndungsplakate in der Coming-of-Age-Hymne "Electric Guitar". Das Bordtelefon im ICE, das in "Unwiederbringlich" auftaucht, einem Stück über das Sterben eines engen Freundes, erinnert an eine Zeit, von der aus gesehen die Technik, mit der wir kommunizieren, als Science-Fiction erscheint. "Mein Morgen" wiederum hat diese Endzeit-Grundierung der 80er-Jahre, die unter dem Eindruck des Kalten Kriegs, Tschernobyls und des Waldsterbens herrschte und die derzeit wieder so gegenwärtig wirkt. Nächste Ausfahrt Apokalypse. "Ich würd's dir sagen" schließlich ist eine Art dunkles Kinderlied über Begehren, erotische Phantasmen und Todessehnsucht.

Zum Ende liefert das Album wie zum Trotz noch einmal einen klassischen Tocotronic- Slogan: "Alles was ich immer wollte war alles". Und darum geht es in DIE UNENDLICHKEIT: um nicht weniger als alles.

Anne Waak