Gegensätze können anziehend sein, das gilt im Leben wie in der Kunst. Findet auch die eigenwillige Berliner Sängerin, Pianistin und Songschreiberin Vera Mohrs. Seit einigen Jahren betreibt sie ein hintersinniges Spiel mit künstlerischen Kontrasten. Auf ihrem Album "Ungetüm" verpackte sie 2014 gekonnt kluge Inhalte in trügerische Leichtigkeit; dabei gingen Melodien mit Ohrwurm-Potential und ungewohnte Harmonien Hand in Hand. Bislang bot Mohrs akustische Arrangements zwischen Kammermusik und Jazz. Doch auf "Schaum" tendiert der Sound ihres Kabinetts, zu dem im Weiteren Dominik Lamby (E-Bass) und Kostia Rapoport (Beats, Synthesizer, Geräusche) gehören, in andere Richtungen. Elektronische Vignetten, hier ein Puls, da ein suggestives Geräusch, erweitern das Spektrum Richtung Moderne und verdichten die Atmosphäre. Geblieben ist das feine Gespür für Details und Transparenz. Auf subtile Art rückt Mohrs ihren Inspirationsquellen aus dem Pop näher, etwa Björk und Kate Bush, Fiona Apple und Sohn. Neben klanglichem Stilwillen zeigt sie als Autorin entschiedene Ernsthaftigkeit. Humor blitzt trotzdem weiterhin auf, insgesamt wirken ihre Texte persönlicher denn je. Als sensible Beobachterin lotet Mohrs seelische (Un-)Tiefen ihrer Figuren aus, findet berührende, unpathetische Worte für substantielle Themen, Vergänglichkeit und Abschied inklusive.